कार्यक्षेत्र: चित्रकारी

जन्म: 22 फरवरी 1922, बाबरिया, मंडला, मध्य प्रदेश

मृत्यु: 23 जुलाई, 2016, नई दिल्ली

रोचक: जून 2010 में एस. एच. रज़ा की एक पेंटिंग 16.42 करोड़ में बिकी

पिता: सैयद मोहम्मद रज़ी; माता: ताहिरा बेगम

पत्नी:      जेनाइन मोंगिल्लेट

पुरस्कार/सम्मान: पद्म विभूषण (2013), पद्म भूषण (2007), पद्म श्री (1981), ललित कला अकादमी फेल्लो (1981)

सैय्यद हैदर रजा, जिन्हें एस. एच. रज़ा के नाम से भी जाना जाता है, एक जाने-माने भारतीय चित्रकार थे जो सन 1950 के आस-पास से फ्रांस में रहने लगे थे और वहीं से कार्य भी करते थे। उनके चित्र मुख्यतः  तेल या एक्रेलिक में बने परिदृश्य हैं और उनमे रंगों का अत्यधिक प्रयोग किया गया है। इसके साथ-साथ उनके चित्र भारतीय ब्रह्माण्ड विज्ञान और दर्शन के चिह्नों से भी परिपूर्ण है. भारत सरकार ने इस प्रतिष्ठित चित्रकार को पद्म विभूषण (2013), पद्म भूषण (2007), पद्म श्री (1981) जैसे सम्मानों से नवाजा था। 14 जुलाई 2015 को फ्रांस की सरकार ने उन्हें देश का सर्वोच्च नागरिक सम्मान ‘लीजन ऑफ़ ऑनर’ दिया। 10 जून 2010 को कलादीर्घा क्रिस्टी की नीलामी में रज़ा का ‘सौराष्ट्र नामक एक चित्र लगभग 16.42 करोड़ रुपयों में बिका जिसके बाद वे उस समय तक के भारत के सबसे महंगे आधुनिक कलाकार बन गए। भारत के युवाओं में कला के प्रति रूचि पैदा करने के लिए उन्होंने ‘रज़ा फाउंडेशन’ की स्थापना की. यह संस्था हर वर्ष युवा कलाकारों को सम्मानित करती है.

स्रोत: thehindu.com

प्रारंभिक जीवन

सैयद हैदर रज़ा का जन्म 22 फरवरी 1922 को मध्य प्रदेश के मंडला जिले के बाबरिया में हुआ था। उनके पिता का नाम सैयद मोहम्मद रज़ी और माता का नाम ताहिरा बेगम था। सैयद मोहम्मद रज़ी जिले के उप वन अधिकारी थे। इसी स्थान पर सैय्यद ने अपने जीवन के प्रारंभिक वर्ष गुज़ारे व 12 वर्ष की आयु में चित्रकला सीखी। 13 वर्ष की आयु में उन्हें दामोह भेज दिया गया जहाँ उन्होंने राजकीय उच्च विद्यालय से अपनी स्कूली शिक्षा प्राप्त की।

हाई स्कूल की पढ़ाई के बाद उन्होनें नागपुर कला विद्यालय में दाखिला लिया जहाँ उन्होंने 1939-43 के मध्य अध्ययन किया और उसके बाद मुंबई के प्रसिद्ध सर जे.जे. स्कूल ऑफ़ आर्ट में दाखिला लिया जहाँ उन्होंने सन 1943-47 तक शिक्षा ग्रहण की। इसके उपरान्त उन्हें सन 1950 में फ़्रांस सरकार से छात्रवृति प्राप्त हो गयी जिसके बाद अक्टूबर 1950 में वे पेरिस के विश्व प्रसिद्द ‘इकोल नेशनल सुपेरियर डे ब्यू आर्ट्स से शिक्षा ग्रहण करने के लिए फ़्रांस चले गए। उन्होंने यहाँ 1950-1953 के मध्य पढ़ाई की और उसके बाद पूरे यूरोप की यात्रा की। शिक्षा समाप्ति के बाद वे पेरिस में रहकर काम करने लगे और अपने चित्रों का प्रदर्शन जारी रखा। सन 1956 में उन्हें पेरिस में ‘प्रिक्स डे ला क्रिटिक पुरस्कार से सम्मानित किया गया, जिसे प्राप्त करने वाले वह पहले गैर-फ़्रांसिसी कलाकार थे।

करियर

सैयद हैदर रज़ा की पहली एकल प्रदर्शनी सन 1946 में बॉम्बे आर्ट सोसाइटी में प्रदर्शित हुई। सोसाइटी ने उन्हें रजत पदक से सम्मानित किया।

1940 के शुरुआती दौर में परिदृश्यों तथा शहर के चित्रणों से गुजरते हुए उनकी चित्रकारी का झुकाव चित्रकला की अधिक अर्थपूर्ण भाषा, मस्तिष्क के चित्रण की ओर हो गया।

वर्ष 1947 में उन्होनें के.एच. आरा तथा ऍफ़.एन. सूज़ा के साथ ‘बॉम्बे प्रोग्रेसिव आर्टिस्ट ग्रुप’ की स्थापना की। इस ग्रुप का मुख्य मकसद था भारतीय कला को यूरोपीय यथार्थवाद के प्रभावों से मुक्ति और इसमें भारतीय अंतर दृष्टि (अंतर ज्ञान) का समावेश। बॉम्बे प्रोग्रेसिव आर्टिस्ट ग्रुप’ ने अपनी पहली प्रदर्शनी सन 1948 में आयोजित की।

फ्रांस में रज़ा ने वृहद् परिदृश्यों के चित्रण तथा अंततः इसमें भारतीय हस्तलिपियों के तांत्रिक तत्वों को सम्मिलित कर पश्चिमी आधुनिकता की धारा के साथ प्रयोग जारी रखा। जिस समय उनके समकालीन चित्रकार अपनी कला के लिए अधिक औपचारिक विषय चुन रहे थे,  उस समय रज़ा ने 1940 और 50 के दशकों के परिदृश्यों के चित्रण पर ध्यान केंद्रित करने का फैसला किया।

सन 1962 में उन्होंने अमेरिका के कैलिफोर्निया विश्वविद्यालय (बर्कले) में अंशकालिक व्याख्याता का पद स्वीकार किया। प्रारंभ में फ्रांस के ग्रामीण इलाकों और उसके ग्राम्य जीवन ने रज़ा को बहुत आकृष्ट किया।

1970 के दशक में उनके जीवन में ऐसा समय आया जब रज़ा अपने काम से नाखुश और बेचैन होने लगे। रज़ा अपनी कला में एक नई दिशा और गहरी प्रामाणिकता पाना चाहते थे। इसके बाद उन्होंने भारत का दौरा किया जहाँ उन्हें अपनी जड़ों का एहसास हुआ तथा भारतीय संस्कृति को निकटता से जानने का अवसर मिला, जो उनकी कला में ‘बिंदु के रूप में उभरकर सामने आया। ‘बिंदु का उदय 1980 में हुआ और यह उनके कला को और अधिक गहराई में ले गया।

2000 के आस-पास उनकी कला ने एक नई करवट ली जब उन्होनें भारतीय अध्यात्म पर अपने विचारों को व्यक्त करना शुरू किया। इसका परिणाम था कुंडलिनी, नाग और महाभारत के विषयों पर आधारित चित्र।

एस. एच. रज़ा ने भारतीय युवाओं को कला में प्रोत्साहन देने के लिए भारत में ‘रज़ा फाउंडेशन’ की  स्थापना भी की जो युवा कलाकारों को वार्षिक रज़ा फाउंडेशन पुरस्कार प्रदान करता है।

व्यक्तिगत जीवन

एस.एच. रज़ा ने सन 1959 में पेरिस के ‘इकोल डे ब्यू आर्ट्स की अपनी सहपाठी जेनाइन मोंगिल्लेट से विवाह किया। जेनाइन बाद में एक प्रसिद्ध कलाकार और मूर्तिकार बन गईं। विवाह उपरान्त जेनाइन की मां ने एस.एच. रज़ा से फ्रांस में ही रहने का अनुरोध किया जिसके बाद वे वहीँ बस गए। जेनाइन की मृत्यु 5 अप्रैल 2002 को पेरिस में हुई।

निधन

अपनी पत्नी की मृत्यु के बाद रज़ा फ्रांस से भारत आ गए और अपनी कला में व्यस्त हो गए. इतनी उम्र के बावज़ूद वे घंटो काम में तल्लीन रहते थे.  22 जुलाई 2016 को रज़ा परलोक सिधार गए. उनके इच्छा अनुसार उन्हें उनके जन्म स्थान मंडला में उनके पिता के कब्र के समीप दफ़नाया गया.

रज़ा फाउंडेशन

भारत में युवाओं में कला के प्रति रूचि पैदा करने के लिए उन्होंने ‘रज़ा फाउंडेशन’ की स्थापना की. यह संस्था हर वर्ष युवा कलाकारों को सम्मानित करती है. फ्रांस में ‘रज़ा फाउंडेशन’ सैय्यद हैदर रज़ा के एस्टेट की देखभाल करता है.

पुरस्कार और सम्मान

• 1946: रजत पदक, बॉम्बे आर्ट सोसाइटी, मुंबई
• 1948: स्वर्ण पदक, बॉम्बे आर्ट सोसायटी, मुंबई
• 1956: प्रिक्स डे ला क्रिटिक, पेरिस
• 1981: पद्म श्री, भारत सरकार
• 1981: ललित कला अकादमी की मानद सदस्यता, नई दिल्ली
• 1981: कालिदास सम्मान, मध्य प्रदेश सरकार
• 2007: पद्म भूषण, भारत सरकार

एस. एच. रज़ा के चित्रों की प्रदर्शनियां

• 2010: फ्लोरा जैंसेम गैलरी, रज़ा सेरामिक्स, पैरिस
• 2010: आकार प्रकार आर्ट गैलरी, कोलकाता, अहमदाबाद, जयपुर 2010 में इंडिया
• 2008: आर्ट अलाइव गैलरी, दिल्ली
• 1997: ललित कला के रूपांकर, भारत भवन, भोपाल
• 1997: जहांगीर आर्ट गैलरी मुंबई
• 1997: आधुनिक कला के राष्ट्रीय गैलरी, नई दिल्ली.
• 1994: द आर्ट रेंटल कॉर्पोरेट, समूह माइकल फेरियर, एकिरोल्स, ग्रेनोबल
• 1992: जहांगीर निकोल्सन संग्रहालय, कला प्रदर्शन के लिए नैशनल सेंटर, मुम्बई
• 1992: कोर्सेस आर्ट लैलोवेस्क, फ्रांस
• 1991: गैलरी एटेर्सो, कांस रेट्रोसपेक्टिव: 1952-1991, पलैजो कार्नोल्स
• 1991: मेनटॉन के संग्रहालय, फ्रांस
• 1990: शेमौल्ड गैलरी, बॉम्बे
• 1988: शेमौल्ड गैलेरी, बॉम्बे; कोलोरिटेन गैलरी, स्टवान्गर, नॉर्वे
• 1987: द हेड ऑफ़ द आर्टिस्ट, ग्रेनोबल
• 1985: गैलेरी पियरे परत, पैरिस
• 1984: शेमौल्ड गैलरी, बॉम्बे
• 1982: गैलरी लोएब, बर्न, स्विट्जरलैंड, गैलरी जेवाइ नोब्लेट, ग्रेनोबल
• 1980: गैलिरियेट, ओस्लो